摘 要：通过名画欣赏来改善低年级学生在创作中遇到的两个问题，，一是色彩的运用，二是物体型的塑造。学生对色彩的认识源于生活中直观的事物，用线条表现自己看到的东西。在课堂上带领学生欣赏印象派画作，利用画中各种颜色的运用来提高学生对色彩的认识，加强美感，提高艺术欣赏能力。写生活动的开展引导学生发现身边的美。国画中写意画的欣赏可以激发学生写生的创作能力，即用简练的笔法描绘景物，重在表达情绪，带给学生灵感。
　　 关键词：色彩;写生;印象;写意
　　 在近一年的一、二年级美术课程的教学过程中，我偶尔会遇到一些问题。比如学生如何发现生活中的美，将它们用艺术的手法保留下来，怎么提高学生的审美能力，能够自己看到一幅画，自己欣赏、理解，给出个人的想法。在提高学生艺术创作能力的同时又不被条条框框拘束，画出儿童的天真烂漫。问题具体体现在不同课题画着近似的画面，一个个同样大小、同样颜色的物体和人物。我认为可以从加深颜色的学习与尝试和适当的写生来改善这类问题，而低年级学生对颜色的学习和写生的掌握可以通过名画的欣赏与模仿来进行。
　　 什么是名画呢？名画凝聚着画家多年的心血，是画家在那个时期所想表现的技法，是不断突破自我的尝试，最后被世人作为纪念留下来并向之学习的作品。而从古至今，国内国外，山水画、素描、油画、水彩、水粉、版画等画种和各种流派的名画有很多，所以选好合适的名画进行赏析很重要。我认为印象派的画作，画家前期对光影的捕捉，后期新印象派点彩法的运用，对低年级学生在处理事物色彩方面有着很大的启发。写生方面我认为一些大胆直抒胸臆的、充满童趣的中国写意画对学生在绘画上有着不一般的帮助。
　　 一、印象派作品在课堂上的运用
　　 1.低年级学生对色彩的认识
　　 低年级的学生对色彩的认识非常直接，源于大自然与生活，他们知道草地是绿色的，天空和海洋是蓝色的、彩虹有红橙黄绿青蓝紫七种颜色，知道树是绿色的……在生活中，知道米饭是白色的、菜是绿色的、苹果是红色的……各种鲜艳的颜色能让学生联想到相对应的物体，所以学生在绘画中表现物体的效果也是简单明了，他们会使用红色、蓝色、绿色组成有太阳、有白云、有树、有草地的最直接、单纯的风景画。
　　 那么老师进行提问“草地只有一种绿色吗？小草除了绿色还会有其他的颜色吗？”“天空和小河一样蓝吗？天空在清晨到夜晚之间会发生变化吗？小河边上可不可以加一些其他颜色来表示河边上的景色？小河表面到底部的颜色能不能把这些变化表现出来？”以及还有花、树、叶之类的问题。这些问题的出发点都是希望同学们认识颜色的丰富性，在认识了常見的红、黄、蓝、绿等颜色后，进一步学习颜色本身的变化与丰富性。
　　 2.课堂上具体问题的解决方法
　　 那么如何引导学生将自己对颜色的印象表现在画面上，并且能够运用艺术手法与个人的主观意识将画面搭配好看，是我常常考虑的问题。在一年级上册第一课《走进大自然》与第二课《七彩生活》都是引导学生发现身边的色彩。教师带学生欣赏了美丽的自然风光和身边的各种事物，再结合手边的绘画工具，如水彩笔、蜡笔、水粉认识一些常用的颜色，学生便能够简单绘画一些山水、草坪、花朵以及天空。发现绘画的乐趣，也有兴趣去画，但是渐渐地出现了一些问题，树都是长得一样的，天空都是蓝的云、红的太阳，小河涂成蓝色，草地刷成一大片绿色，同学之间的作品好像啊，这便是以上问题的由来。
　　 对于这个问题，我想到的第一个方法是带领学生进一步学习颜色。同学们使用的绘画工具一般都是12色起，有的人是12色，有的是18色，有的是24色。那么以12色的为例，黄色里有柠檬黄、淡黄、土黄，虽然同学们不知道这几个颜色的具体称呼，但是都认识它们，我每举起一种颜色进行提问，学生都能够运用“黄色”“比刚刚浅一点的黄”“深一点的黄色”此类的语言积极告诉我。那么，为了让学生能够熟悉运用不同的黄，我认为可以让学生看着颜色去联想生活中的物体，这样符合低年级学生对颜色认识的特点，也激发了学生的兴趣。例如：柠檬黄，像它的名字一样，学生能够联想到柠檬、自己的小雨伞、金黄色的帐篷;淡黄，学生想到香蕉、苹果的果肉、好吃的芒果、自己盖的被子;土黄色，同学们想到大地、泥土、操场边的沙坑，想到了麻雀的羽毛等。单单从三个不同的黄色来看，低年级的学生有一双五彩的眼睛，他们注意到了生活中的缤纷，但是画画的时候却形成了固定思维，所以经常促进学生通过颜色联想生活中的物体，或者将物体可以变成什么颜色的进行想象，有利于学生对颜色的认识，从而在绘画中体现出来，通过艺术语言告诉我们，我认识这些颜色，我觉得这些颜色这样使用很好看。
　　 3.印象派名画在课堂上的具体运用
　　 在课堂上带领学生欣赏印象派的画作，利用画中各种颜色的运用来提高学生对色彩的认识，加强美感，提高艺术欣赏能力。印象派杰出的画家有很多，可以简单向学生介绍一两位画家，最主要的还是欣赏他们的作品，拓宽学生的眼界。印象派画家们走出画室，深入原野和乡村、街头，把自己对事物的直观感受放在首位，把变幻的光线效果记录在画布上，留下瞬间的永恒图像。这种直观感受下的风格很适合低年级学生的特点，低年级的学生对美术的创作就是来源于他们最直接的感官，虽然画的不是那么具体，甚至有些看不出学生想表达的是什么，但这是孩子们眼中的世界，就是他直接表达的效果，具有儿童绘画的特点。
　　 在颜色方面，印象派杰出的代表人物莫奈，他的作品颜色丰富，相似的颜色、不同的明度，层层变化。以《睡莲》《干草垛》《鲁昂大教堂》作为欣赏范画，在一年级下册《春天的色彩》一课，第一课时带领学生回忆春天有哪些风景，这些风景中的物体有哪些颜色，除了花草树木溪流之外，有动物吗？有小朋友被景色吸引了春游吗？怎么表现春天的多彩，色彩的选择与运用很重要。第二课时我选择了撕彩纸拼贴画的效果进行创作。一方面是考虑彩纸的材料便于准备，没有彩纸的同学可以在白纸上进行涂色再手撕，让每位同学都能够参与到课堂中来;另一方面抛开了剪刀，用手撕纸的效果提高学生的动手能力，在撕纸中也会出现各种偶然性，加强了课堂的趣味性。在上这节课前正好听了节课，参观了该校学生的美术作品，有手撕拼贴画版《睡莲》《向日葵》《星月夜》，同学们将名画用自己的手工方式进行展现，将渐变的彩纸撕小粘贴进行画面的组合，颜色变化丰富，效果十分有趣。于是我在上课一开始，先给同学们展示名画的原作，引导学生欣赏画面的图案与颜色变化，画家是如何利用同色系（或者和同学们说相近色）来完成画面的丰富性的。画家如何将画面上几朵花，创造出如此丰富的变化——颜色的运用。继而进行延伸，如何用彩纸将这几幅表现出来，哦，是层层递进的彩纸拼贴在一起。